Respecto a su trayectoria artística manifestó en año 1995 Arturo Corcuera “Aybar se considera intuitivo más que un artista de Escuela , a pesar de las enseñanzas de Alberto Dávila Zavala al que no olvida y no se cansa de agradecer. Se siente un expresionista, aunque reconoce que es un expresionista de estirpe. Pintor de trazo nervioso como las pulsaciones de su corazón, trasmitiéndonos un sentimiento comunitario que nos reúne y que permite verse expresado en su pintura a los hombres del ande.”La exposición AYBAR; EXPRESIONISMO CONTEMPORÁNEO podrá apreciarse desde el 18 al 25 de Julio, en la sede institucional del Colegio de Abogados sito en la Av. San Martín N°981 Ica.
domingo, 14 de julio de 2013
AYBAR:EXPRESIONISMO CONTEMPORÁNEO
jueves, 6 de junio de 2013
“EL HUARANGO EN SU PUNTO"
- La Presidenta de la Asociación “El Huarango en su Tinta” Marina Guzmán de Mateo ,manifestó sobre la importancia del uso del recurso del huarango en la alimentación ,aquella que en épocas ancestrales fue fuente de nutrientes en la alimentación de los antiguos iqueños. La propuesta alimentaria del Recurso Huarango se suma a las campañas de sensibilización y reforestación que se han venido desarrollando desde el año 2010. Así mismo se ha desarrollado eventos artísticos entre ellos muestras itinerantes de dibujos en tinta de huarango en la ciudad de Lima, Arequipa ,Moquegua ,en la que se han expuesto más de 30 dibujos de diferentes artistas nacionales, muestra itinerante en la que han participado los artistas Dante Guevara y Oscar Paukas realizando demostraciones en el uso artístico de la Tinta de Huarango.
- El huarango asistió con alimento a nuestros antiguos peruanos durante largas sequías, es en el sur lo que el algarrobo en el norte, la recuperación de los bosques secos del norte y sur de nuestro país representa una fuente inagotable de recurso alimentario y de equilibrio climático para nuestro planeta, da fruto de buen comer…en harina y miel, brindando sabor a nuestra comida peruana. La propuesta alimentaria del huarango en la mesa peruana aportando nutrientes para combatir la desnutrición en niños, gestantes y adultos mayores pretende educar a la comunidad iqueña sobre el uso del RECURSO HUARANGO, convocando a las AUTORIDADES a ser parte de esta propuesta de desarrollo para la Región. Invitamos también a las Universidades, Escuelas gastronómicas, colegios, comunidades, comedores y población en general a comprometerse en el cuidado, restauración y promoción de los bosques de huarango y las especies que lo acompañan. Ica se suma a la propuesta del Señor Presidente del Perú en la lucha contra la desnutrición. “Aprender para querer…aprender para cuidar, LA SOLUCIÓN ES RESTAURAR”
- Los auspiciadores:Quienes apuestan por este proyecto no solo han donado aportes, también han donado su tiempo, esfuerzo y entusiasmo. Son personas generosas, El Patronato de Ica, El Club Amigos del Árbol, La Universidad Inca Garcilaso de la Vega de Lima, El Hotel el Huacachinero, El Diario La Voz de Ica, el Hotel Belle Sand, Zonsiaras Estética, Licorería el Pirata, además de muchas personas que han hecho posible este evento gastronómico que pretende EDUCAR…mirando aquello que tenemos y que no sabemos valorar, EL RECURSO HUMANO Y EL RECURSO HUARANGO.
- ARTISTAS PLÁSTICOS EN MUESTRA ITINERANTE.
lunes, 8 de octubre de 2012
CHINCHA BAJA: CUNA DE LOS CHINCHAS DE ANIVERSARIO
jueves, 7 de junio de 2012
Exposición de artes plásticas “Homenaje a Ica”
Con motivo
del 449º Aniversario de la ciudad de Ica se inauguró el día 5 de Junio a horas
7.30 p.m .en el Centro Cultural de la UNICA, la exposición pictórica titulada
“Homenaje a Ica” que cuenta con la participación de artistas nacionales y
locales , entre los que figuran artistas iqueños como : Carlos Laos Braché, Pedro
Sotomayor , Alfredo Uchuya , Miguel Ceccarelli, Manuel Anicama Mustto, Rosario
Carbajal, Marco Hernández, Gustavo Orellana Lú , Zenón Gallegos Pérez, Víctor
Bringas y Oscar Paukas.sábado, 28 de abril de 2012
Artista plástico .
“Sigo pintando en Ica, aquí encuentro la más significativa de
![]() |
| óleo expuesto en muestra binacional en Puebla-México |
![]() |
| Desierto de Ica /Tinta de Huarango |
http://es.wikipedia.org/wiki/Oscar_Paukas
http://deartistas.com/members/oscarpaukas/
http://www.promocionartistas.com/artistas/autor.aspx?stk=Oscar_Paukas
http://www.blog-city.info/es/ica-peru.php
http://paukas.artistasarte.com/ http://paukas.artelista.com/ http://blogs.periodistadigital.com/arteancestral.php
http://www.10000artistas.com/obras-por-usuario/172-paukas-oscar-/#datos-art
jueves, 25 de agosto de 2011
miércoles, 30 de junio de 2010
Evocando la figura literaria del escritor iqueño Juan Donaire Vizarreta
Juan Donaire Vizarreta.
“LA VENDIMIA Y LA PISA”
A mediados de febrero o en los primeros días de marzo, comienza la vendimia, llenando los lagares de uva madura, fresca y jugosa. Bajo las galeras, los cortadores llenan las canastas de apetitosa quebranta, mientras el cargador arrea los jumentos provistos de angarillas para cargar las canastas rebosando de uvas.
Cuando el lagar está lleno hasta el tope vienen los campesinos con su vigorosa planta para chancar los racimos frágiles, cuyos granos revientan en sabroso caldo que se precipita en borbollones para llenar la puntaya. Esta es la faena tradicional de la pisa que, como la poda, también tenían sus cantares, sus fiestas y sus jaranas, todo lo cual ha desaparecido ya, quedando solo un vago recuerdo que los viejos evocan con tristeza. ...............
http://www.eaprender.org/oscar-paukas/evocando-la-figura-literaria-del-escritor-iqueno-juan-donaire-vizarreta
ARTISTAS PLÁSTICOS REGIÓN ICA
viernes, 14 de mayo de 2010
Salón del Arte Abstracto
Adjunto invitación. (Entrada Libre
miércoles, 12 de mayo de 2010
LITERARIA:SEMBLANZA DE UN ESCRITOR IQUEÑO
Recuerda que de niño le gustaba leer, y escribir cuentos,le gustaba la literatura,en especial la poesía, a los 13 años leyó obras de César Vallejo,Gonzáles Prada.
Cursó sus estudios primarios en la Institución Educativa Primaria 584"Juan Parra Gastelú", luego en la Gran Unidad San Luís Gonzaga, a los 12 años emigró a Lima para estudiar en el seminario "Santo Toribio de Mogrovejo"
Leer más en :
http://blogs.periodistadigital.com/arteancestral.php?cat=6555
http://portal.educar.org/oscar-paukas/literaria-semblanza-de-un-escritor-iqueno
....
lunes, 5 de abril de 2010
Algunas disquisiciones frente al arte
entre ellos La línea, el color,la luz y la composición, aquella unidad gráfica sintetizada en la línea (Elemento configurador)pero no siempre la línea tiene un concepto unilateral, como el trazado del lápiz o el carbón vegetal, es diferente de aquella que se va formando por la cercanía de dos planos de color,en la primera la línea se reafirma al final y en la segunda va sugiendo desde que se inicia la pintura.
La Web del artista: http://paukas.webs.tl
sábado, 3 de abril de 2010
Descentralizando la Actividad Cultural

Por medio de la Asociación Cultural STOR,presidida por Jorge Limo Falla y la Municipalidad Distrital de los Olivos, el Alcalde Felipe Castillo,cursan la siguiente invitación a Exposición de Artes Plásticas y Visuales 2010.
Enviado por Manuel Gutiérrez
"POR LA DESCENTRALIZACIÓN DE LA ACTIVIDAD PLÁSTICA EN NUESTRO PAÍS"
lunes, 29 de marzo de 2010
Exposición de Pintura en la Escuela de Bellas Artes de Ica
miércoles, 10 de marzo de 2010
PORTAFOLIO DE ARTISTA
"PORTAFOLIO DE ARTISTA"
Inauguración:Día Jueves 11 de Marzo 6.00 p.m.
Auditorio del Instituto Nacional de Cultura de Iquitos
Malecón Tarapacá 382 altos Iquitos
Invitación a exposición de obra pictórica de Nancy Dantas,Directora General de la Escuela Superior de Bellas Artes"Víctor Morey Peña"de Iquitos.
Reconocida artista y gestora cultural en nuestro país.
Gestión Cultural de la artista :Nancy Dantas
Video: II Salón Anual de Artes Plásticas 2010
Escuela Superior de Bellas Artes: "Víctor Morey Peña",Inauguración del II Salón Anual de Artes Plásticas 2010.
Alumnos que egresan de esta Institución, y que se perfilan como dignos representantes que potencian la plástica amazónica.
viernes, 1 de enero de 2010
La ESABAC:Talleres Libres 2010

La ESABAC es una institución que lidera la actividad artístico cultural en la ciudad del Cusco, tiene entre sus fines el de promover y fomentar las Artes plásticas, generado a través de los “TALLERES LIBRES” en Dibujo y Pintura , programa que acoge a niños, jóvenes y personas adultas en la búsqueda de potenciar su capacidad creativa en las artes plásticas: El dibujo, la pintura.
“Es grato indicar que muchos de los participantes al concluir el Programa, se retiran sorprendidos al saber que tenían tantas cualidades artísticas escondidas. Asimismo agradecer la participación de los alumnos que trabajaron en estos talleres, y hacer extensiva la invitación a otras personas a participar de estos cursos”
Prof. Yohn Augusto Lasteros Hogado Jefe del Departamento Académico de Formación Artística Profesional ESABAC.
La Escuela Superior Autónoma de Bellas Artes “Diego Quispe Tito” de Cusco.

Organiza cursos de implementación y complementación académica “TALLERES LIBRES” según el plan de trabajo institucional y en respuesta a las múltiples peticiones existentes, con el propósito de brindar servicios de extensión a la población en edad escolar, superior y población adulta con la finalidad de difundir y generar el gusto estético por el arte, la vocación plástica por medio de talleres de Dibujo y Pintura.
OBJETIVOS
• Generar espacios de participación en artes plásticas dirigidos a profesionales, estudiantes de nivel escolar, superior y público en general.
• Proporcionar un servicio eficiente de conocimientos teóricos práctico
s y apreciativos de las artes plásticas en la población joven y adulta.• Estimular el talento artístico en la población, descubriendo la vocación estética y la sensibilidad del encuentro del hombre consigo mismo y con la naturaleza.
• Motivar a la población juvenil en el desarrollo de sus aptitudes vocacionales, orientándolos hacia una futura formación profesional artística.
Población beneficiada
“Talleres libres 2010” está dirigido a la población en edad escolar, superior, profesionales, público en general y que cuenten con vocación para el arte, deseosos de incrementar sus conocimientos estéticos.
La muestra

La muestra, integrada por variadas formas de ver el mundo, pretende exponer a la comunidad la capacidad de representación y comunicación a través del Dibujo y la Pintura. Los temas son: La cultura, el retrato, figura humana, paisajes, bodegones, etc., que son excusas para desarrollar la imaginación y darles un nuevo sentido y emoción. Las distintas técnicas no son protagonistas del trabajo, sino un medio para alcanzar la expresión artística..
Vínculos de interés:
Periodista Digital de España
http://blogs.periodistadigital.com/arteancestral.php?cat=6555
Revistas Culturales de España
http://www.revistasculturales.com/foros/viewtopic.php?t=2261
Miriada
http://revistamiriada.org/index.php?option=com_fireboard&Itemid=109&func=showcat&catid=31
ESABAC
http://tallereslibres.blogspot.com/
lunes, 21 de diciembre de 2009
Huacachina fuente inspiradora de los artistas plásticos
ticosdomingo, 20 de diciembre de 2009
"Mantos para la Eternidad”
Museo de América de Madrid
El Ministerio de Cultura organiza en el Mus
eo de América de Madrid la exposición “Textiles Paracas del Antiguo Perú: Mantos para la Eternidad”, un proyecto que surge de la colaboración entre el Ministerio de Cultura de España y el Instituto Nacional de Cultura del Perú. Una cuidada selección de ochenta y tres piezas pertenecientes al Museo Nacional de Arqueología, Antropología e Historia de Lima presentarán en el Museo de América y por primera vez ante el público español la riqueza técnica, estilística y cromática de los tejidos Paracas, entre los que destacan: mantos, camisas, esclavinas, turbantes o faldas… Además, cerámicas, adornos de oro y otras ofrendas que acompañaban a los fardos funerarios de la necrópolis de Wari Kayan completan la muestra e invitan a la reflexión sobre la espiritualidad en las antiguas culturas precolombinas de los Andes Centrales. 
Organizan: Ministerio de Cultura (Dirección General de Bellas Artes y Bienes Culturales. Subdirección General de Promoción de las Bellas Artes y Museo de América)
Comisariado: Ana Verde Casanova, conservadora del Museo de América, Madrid.
Coordinadora: Arantxa Chamorro Malagón. S. G. de Promoción de las Bellas Artes. General de Bellas Artes y Bienes Culturales. Ministerio de Cultura
Diseño y dirección de montaje: Ginés Sánchez Hevia
Montaje: Montajes Horche, S.L.
Sede: Museo de América. Madrid
http://www.mcu.es/novedades/2009/novedades_Textiles_Paracas.html
http://museodeamerica.mcu.es/temporales.html
Nota de Prensa : http://museodeamerica.mcu.es/pdf/mantos_eternidad.pdf
miércoles, 2 de diciembre de 2009
Primer Encuentro de Arte Macroregión Sur “Homenaje a Basadre”
* Delegaciones de Cusco, Ica, Puno, Ayacucho, Arequipa y Tacna expondrán sus mejores trabajos en 08 galerías de arte.
Con el compromiso de fomentar la cultura y promocionar los valores artísticos culturales, el Gobierno Regional realizará el Primer Encuentro de Arte Macro Región Sur “Homenaje a Jorge Basadre”
Esta actividad cultural será inaugurada este jueves 3 de diciembre en la Casa Basadre, a las 10: horas y se extenderá hasta el 15 de este mes en ocho galerías de arte de manera simultanea.
La organización estará a cargo del Proyecto “Recuperación de los Aportes Culturales, Étnicos y Folklóricos de la Región Tacna”, y tiene como objetivo potenciar nuestro legado ancestral y buscar las nuevas representaciones artísticas de la región.
También se busca fortalecer la integración con los artistas regionales del sur, reconociendo, valorando, promoviendo y difundiendo su patrimonio cultural; asimismo, prepararnos para la gran Bienal de Arte – 2010.
El encuentro de arte contará con la presencia de destacados artistas de
Las familias tacneñas podrán apreciar las obras de estos artistas en las galerías de arte de la Casa Basadre, Museo Ferroviario, Casa Jurídica, Teatro Orfeón, ESFAP “Francisco Laso”, Auditorio de la UPT “Guido Fernández de Córdova”, INEI y en el local de la Benemérita Sociedad de Señoras de Tacna.
Se tratan de obras de artes plásticas, pintura, escultura, grabado, etc. El
Oficina de Imagen Institucional
Gobierno Regional de Tacna
“Huaytire y Suches, han sido, son y serán siempre de Tacna”
sábado, 21 de noviembre de 2009
Exposición de la obra plástica
Hasta el año 1981 la actividad de Galería de Arte en nuestra Región no era notable, se realizaba de manera esporádica en espacios que se adecuaban para recibir una muestra de artes plásticas, salas expositivas como la de :ICPNA-Ica, Banco Continental-Ica, Surmeban-Ica, Hotel Salvatierra, Museo Regional de Ica, Escuela Regional de Bellas Artes (Salón Anual),Universidad San Luís Gonzaga ,FOPTUR, entre otras.
Ante esta realidad me vi metido en la actividad expositiva por convicción de mostrar lo artístico plástico en Ica.
9 años de actividad expositiva
Desde el año 1981 a 1989 se realizó una intensa labor expositiva en nuestra Región, ello fue posible a la decisión interinstitucional ,por parte del Instituto Nacional de Cultura 1981 y el Centro Vacacional “Las Dunas” inaugurándose la primera Sala de Exposiciones “El Candelabro”,experiencia significativa en tanto se resolvía el ámbito profesional del artista plástico en nuestra Región ,Galería de Arte que estuvo administrada por un artista plástico, que en cumplimiento del convenio ,el artista plástico (Director de Galería) apoyaba la gestión en calidad de Ad Honoren. Fueron nueve años de una experiencia enriquecedora a la solución del ámbito laboral del artista plástico en nuestra Región, que lamentablemente fuera truncada por una galería de arte de la ciudad de Lima al establecer Salas de Exposiciones en los Hoteles más importante de nuestra Región ,con difusión de las artes de algunos connotados artistas peruanos pero que ello a su vez no justifica que se siga marginando al artista de la Región Ica, esa exclusividad es lesiva a la calidad plástica del artista plástico y sobre todo en espacios expositivos que ya habíamos dinamizado en el lapso de esos 9 años.
“Todo acceso a la cultura es un derecho universal” UNESCO
En el derrotero de enlazar la actividad cultural con la turística se encuentra en una etapa incipiente, por lo menos es lo que se puede apreciar de la Galería de Arte Víctor Pacheco Cabezudo” con una mínima actividad expositiva, en tanto que la sede Regional del Instituto Nacional de Cultura Región Ica. está orientada preferentemente a la conservación resguardo y difusión de vestigios precolombinos y muestra poco interés por la actividad plástica .Son las únicas instituciones del estado que cuentan con salas expositivas en la Región Ica. Esta última denota cierta indiferencia por las artes plásticas, ello se colige de no exhibir la colección de pinturas ,esculturas de artistas peruanos de la talla de Macedonio de la Torre, César Calvo Araujo, Ricardo Grau, Sérvulo Gutiérrez entre otros, patrimonio cultural mueble de la Región Ica que se encuentra distante de la apreciación artística de los niños y los jóvenes.
“Toda creación tiene sus orígenes en las tradiciones culturales ,pero se
desarrolla plenamente en contacto con otras. Esta es la razón por la cuál el
patrimonio, en todas sus formas , debe ser preservado ,valorizado y trasmitido a
las generaciones futuras como testimonio de la experiencia y de las aspiraciones
humanas..” UNESCO.
En pocas palabras el artista iqueño no tiene acceso a las salas de exposiciones de los centros turísticos de nuestra ciudad, centros vacacionales por que cuentan con Galerías de Arte de la ciudad de Lima y en el caso de las salas de exposiciones estatales ,no están al alcance del flujo turístico por falta de estrategia funcional que permita en ambos casos que la obra realizada por los artistas iqueños estén al alcance de los turistas de diferente países que nos visitan . Se ha mencionado en forma reiterativa que el artista plástico vive excluido del circuito turístico cultural existente, quizás ello por falta de voluntad o por desconocimiento de la dinámica cultural de la región Ica.
• En los hoteles administrados por la Derrama Magisterial en Ica, una Galería de arte de Lima-Perú tiene la exclusividad, manteniendo con ello un estatus centralista y excluyente dentro del quehacer cultural a jóvenes artistas iqueños.
• Los Hoteles con accionistas del sector privado, si bien es cierto que no están obligados a aceptar como expositores a los artistas plástico de Ica, pero la exclusión involuntaria no enlaza o articula la actividad turística con la actividad cultural de esta Región, factor importante en la dinámica turística y cultural del mundo contemporáneo.
Oscar Paukas artista plástico iqueño fue Director de Galería de: “El Candelabro”
Hotel Las Dunas , “Hotel Mossone”, “Parakas” y el “Salón Cultural Eliseo Carbajo
Muñoz” Convenio Instituto Nacional de Cultura de Ica, 1981-1989.Enlaces sobre el tema:
http://blogs.periodistadigital.com/arteancestral.php
http://www.revistasculturales.com/foros/viewtopic.php?t=2232
http://portal.educar.org/oscar-paukas/blog
http://deartistas.com/actualidad/exposiciones/exponer-la-obra-plastica/
http://revistamiriada.org/index.php?option=com_fireboard&Itemid=109&func=view&id=415&catid=5
Exposición virtual:Pintura y fotografía
sábado, 7 de noviembre de 2009
“Sonido, antara y tejido Nazca”
“Sonid
o, antara y tejido Nazca”Aurei Agrupación Cultural tiene el agrado de anunciar la participación del reconocido grupo musical Pachacamac como invitado especial a este Festival de Arte Participativo ICArte el día sábado 14 de noviembre, quienes se presentarán en la explanada del INC de Ica.
Pachacamac (1997 ) es uno de los cultores de la música andina de proyección, desarrolla un trabajo de grupo que abarca la investigación, experimentación y creación musical con instrumentos ancestrales y mestizos del Perú. Buscando a través de su obra, tender un puente entre nuestras raíces milenarias y el mundo actual.
Grupo dirigido por Hernán Caro Leopoldo e integrado por Giovanna Ramos en la
Instrumentos
De viento : Pututos ó Wayllaquepas ó Trompetas de Caracol Marino / Antaras de Cerámica Nasca / Sikus de Cerámica - Cultura Lima / Sikus de Caña : Toyo, basto, malta, ankuta, chili, antara cromática / Quenas de Cerámica Chincha / Quena Traversa puña, Quena Vertical, Quenacho y Mamaquena de Caña / Vasija Silbadora Moche / Silbato Mono Chimu / Ocarinas y Silbatos de Barro cocido, de Mate y de Caña / Quenillas de Hueso / Moceño de Caña / Pinkuyllos de Caña (flautas de pico) / Tarqas de Madera.
De percusión : Tinyas (tambores de piel de Llama) / Bombo Andino
De Cuerda : Guitarra Acústica / Charango Acústico / Bajo eléctrico.
SU MUSICA
Su música se inspira en la historia, la tradición oral de los pueblos, las culturas prehispánicas, los mitos de origen, los Incas, los héroes culturales, la cosmovisión indígena, los paisajes andinos, el mar, la selva amazónica, y la ciudad.

Ha grabado 02 Discos "EL HOMBRE DE LAURICOCHA" (1998) y "DE LA CIUDAD A LAS HUACAS" (2005). Actualmente viene grabando su 3ra producción “QOLLANA” (2009).
Después de una exitosa gira por Argentina este año los integrantes de Pachacamac se presentarán en Ica y podrán tocar una de sus composiciones favoritas "Tejido Nazca" ; así como otras que han calado en lo más profundo de sus espectadores cuando oyen su música y se transportan en el tiempo al Perú ancestral, perfilando a través de la música la imagen de sus antiguos pobladores, sus creencias, sus ritos y todo su arte.
El encuentro con el arte empieza el día 12 de Noviembre en el evento denominado ICArte, la participación del Grupo PACHACAMAC el día Sábado 14 de Noviembre en la explanada del Instituto Nacional de Cultura Región Ica.
domingo, 27 de septiembre de 2009
Diccionario de Arte :Artistas plásticos peruanos
Cecilia Bákula presenta el libro -Diccionario- de Gabriela Lavarello Vargas de Velaochaga (Lima, 1943). Son 530 páginas, en formato A4. El mayor compendio histórico y testimonial que se ha hecho co...
Cecilia Bákula presenta el libro -Diccionario- de Gabriela Lavarello Vargas de Velaochaga (Lima, 1943). Son 530 páginas, en formato A4. El mayor compendio histórico y testimonial que se ha hecho con el objeto de referenciar a los artistas plásticos en el Perú. Este libro, se convierte en bibliografía indispensable, para todo cultor de las Artes. Compilación del siglo XVI al XX.



